Käthe科尔维茨的艺术

我最喜欢的艺术类型是表达情感的艺术——那种让我屏住呼吸，让我喘不过气来，让我哭泣，或者让我心惊肉跳的艺术。这些对人性和原始人类情感的表达可以由来自不同时间和地点的不同艺术家以不同的方式创作出来。一位为我做这件事的艺术家是19世纪末、20世纪初到中期的表现主义艺术家Käthe科尔维茨。像她一样体验艺术是我热爱艺术的原因，也是我致力于帮助别人像我一样体验艺术的原因。

以下是其中一些图片很小．请点击它们以查看大图。

Käthe科尔维茨大约从1883年一直住在德国，直到1945年去世，她一生致力于记录战争的痛苦、苦难和创伤。即使在第一次世界大战和第二次世界大战之前，她也曾经历和经历过，她记录了其他的苦难和人类的苦难，如德国农民战争等。她在第一次世界大战中失去了儿子，这巩固了她作为和平主义者和社会主义者的立场。

我的职责是为人类的苦难发声，为堆积如山的无尽苦难发声。——Kathe Kollwitz

她的艺术是如此简单，却又如此强大。她的作品通常是个人或群体的绘画或版画。通常没有设定或背景，但你不需要。脸上的表情、线条的质量、纹理和色彩的缺失以如此引人注目的方式捕捉了人物的深层情感。

课程与活动理念

在我看来，你可以在课堂上用她的作品学习三个方面的课程:用她的艺术来支持关于世界大战的课程，讨论她的作品来教授艺术表达，用她的作品来教授不同的东西艺术的元素以及设计原则。

表现主义的教训

正如我所提到的，她的艺术作品展示了惊人的情感表达。让学生研究作品，分析艺术家的选择。她做了哪些艺术家的选择?这些选择是如何影响情感的?让学生们以科尔维茨的作品为指导，练习画出不同的情绪。给学生镜子，让他们练习在自己的脸上表达情感。

你也可以这么做人物分析活动或创意写作练习进一步分析情绪。

当我画画的时候，我和被我画的孩子们一起哭泣，我真切地感受到我所承受的负担。我觉得我没有权利逃避作为一名辩护人的责任。——Kathe Kollwitz

艺术分析的要素与原则

科尔维茨的作品在运用艺术元素和原则方面堪称大师。让学生分析作品使用元素和原则工作表在我的艺术欣赏可打印工作表捆绑．

这里有一些关于这个活动的谈话要点，你的学生可以在这个活动中指出一些事情。当然，还是让他们自己去发现吧。我正在看把她的作品作为一个整体的一大组因此，你可以让学生们看她的几部作品，寻找元素和原则使用的共同点。

• 行-艺术家使用各种粗细线条来创造纹理、形式和表达。她还改变了行值。
• 纹理-艺术家使用线条和阴影在脸上创造，以增加形式。
• 价值-深色区域突出特别关注的区域，如努力工作的手或凹陷的悲伤的眼睛。
• 空间-沿边缘的负空间集中我们的注意力，不会分散我们对主要人物的注意力。在她的作品中，她把人物压在一起，包括许多人物，他们之间没有个人空间。
• 颜色-色彩的缺失强化了情感。
• 强调-艺术家使用如上所述的线、值和空间来强调人物的情感。
• 团结-颜色和纹理线创造了一种统一的感觉。整个艺术品配合得很好。

历史上的集成

艺术是研究历史对人们的影响和情感的好方法。在学习第一次世界大战和第二次世界大战时使用这些作品。我还写了一篇关于弗朗兹马克的动物的命运让学生观看两件艺术作品，讨论不同的艺术家如何将相同的情感和主题以两种截然不同的方式表达出来。